2025年12月18日下午，昆明理工大学艺术与传媒学院教授、美院艺术展厅名誉校长李晓弟教授应邀到云南能源职业技术学院人文与艺术设计学院，作题为“国画艺术思维赋能人文创新体验”的主题讲座。讲座在沾益校区图书馆报告厅举行，历时两个半小时，现场座无虚席，师生反响热烈。 

李晓弟教授是著名写意山水画家，长期从事国画创作与理论研究，作品曾被商务部收藏，在少数民族绘画艺术研究方面亦卓有建树。讲座中，李教授以深厚的学术修养和丰富的创作经验，系统梳理了中国山水画的发展脉络与美学内核，并结合自身创作实践，阐述了国画艺术思维对当代人文创新与跨学科融合的启示。

李教授从山水画的“天人合一”哲学观讲起，指出中国山水画不仅是视觉艺术，更是中国人宇宙观、生命态度的审美表达。他通过对顾恺之《洛神赋图》、展子虔《游春图》、李思训《江船楼阁图》、王维《雪溪图》、荆浩《匡庐图》、董源《潇湘图》、李成寒林系列、王希孟《千里江山图》、黄公望《富春山居图》等历代名作的赏析，深入浅出地解读了中国画在透视、构图、笔墨、意境等方面的独特语言。他强调，“留白”“散点透视”“心景交融”等不仅是技法，更是一种观照世界、安顿心灵的思维方式。

 座中，李教授特别谈到艺术思维对创新人才培养的积极作用。他以一位理工科教授因热爱绘画、书法而在工学研究与艺术创作上均取得卓越成就的真实案例，说明形象思维与抽象思维并非割裂，“艺术修养能激发创造力，使人成为更完整、更丰富的人”。他鼓励同学们，无论所学何种专业，都应培养审美敏感，从传统艺术中汲取智慧，过一种“艺术化的人生”。

在分享个人创作心得时，李教授坦言“不抄袭古人，不重复自己”是他的艺术信条。他展示了多幅近期山水作品，讲解如何将传统笔墨与现代感受相结合，在构图、皴法、用色上不断探索新意。他认为，真正的创作源于对自然的感悟与胸中逸气的抒发，而非盲目追随展览风向或迎合市场。这一真诚而独立的艺术态度，深深感染了在场师生。

讲座最后，李教授与师生进行了亲切互动，就国画学习路径、传统与创新的平衡、艺术在职业教育中的角色等问题进行了深入交流。人文与艺术设计学院院长在总结中指出，本次讲座不仅是一场高水平的专业导赏，更是一次深刻的人文启迪，为学院师生理解中国艺术精神、融合专业学习与审美生活提供了宝贵的思想资源。

 此次讲座是学院“人文艺术讲堂”系列重要活动之一，旨在营造浓厚的校园文化氛围，推动艺术思维与专业教育的交叉融合，助力培养具有审美素养和创新精神的高素质技术技能人才。